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Extra/ordinario. Una dimensión más con el auge de conversaciones de la nueva visión de normalidad-3.

Iserlohn Fué la tercera edición de la plataforma de diálogo, creada por Dornbracht en 2008, que abordaba las corrientes actuales entre diseño, arquitectura y arte. En esta ocasión, el debate titulado “Extra/Ordinary. A further dimension on the rise of New Normal” (Extra/Ordinario. Una dimensión más en el auge de la nueva visión de normalidad), que fue convocado por la empresa internacional en su sede principal de Iserlohn, el 17 de febrero 2011, sondeó una visión nueva y diferente sobre el diseño.

Experiencia del agua experiencia del objeto
En un primer encuentro, el diseñador Michael Sieger, el comisario jefe del museo Vitra Design Museum, Mateo Kries, y Andreas Dornbracht hablaron sobre la historia y la evolución del diseño. “Memphis” en los años 80, enseguida se pusieron de acuerdo en el tema, fue el último gran movimiento del diseño. “La filosofía en la que se basan, sigue siendo actualmente interesante ya que, Memphis creó el aspecto emocional del diseño”, comenta Michael Sieger. Desde entonces son más bien micro-movimientos como Droog los que extraen el diseño en nuestro mundo lleno de múltiples opciones. Los factores “digitalización” y “sostenibilidad” son actualmente los grandes desafíos. Además, un cambio en la actitud de los consumidores, marca nuevas direcciones: “Nuestros productos ya no son apenas un símbolo de estatus. El aspecto de un producto tiene una menor relevancia. Lo importante es la experiencia, que un producto promete para hacerte disfrutar”, opina Andreas Dornbracht. Y Mateo Kries añade: “Hoy en día la función del diseño es superar la vida cotidiana. Esto crea una situación de partida relajada para la aceptación de productos sostenibles”.

No dogma!
En la segunda reunión (con el arquitecto y diseñador Matteo Thun, el Director Creativo Mike Meiré y el autor y crítico Thomas Wagner), la conversación continuó sobre el diseño Extra/Ordinario. La opulente citada estética de la nueva visión de normalidad, es la respuesta del diseño ante la sociedad de la información y del saber. En ella se incluyen productos como el iPhone o el iPad, cuyo aspecto pasa a un segundo plano para dar más espacio al contenido. Mike Meiré: “Lo externo es relativamente poco espectacular, lo interior es lo que resulta interesante”. – Es decir, el diseño se vuelve más invisible. Aunque no pierde importancia en absoluto. Teniendo en cuenta la creciente digitalización, la gran misión del diseño consiste en “manejar la contradicción entre el hecho de que, no se entienden los productos pero aún así, se es capaz de utilizarlos”, sostiene Thomas Wagner. Por eso, un estilo de diseño futuro debe ser “Use technology – do not dress technology”, “usa la tecnología-no vistas tecnología” apunta Matteo Thun. Finalmente el debate puso en claro que nuestro “mundo del diseño pulverizado” (Matteo Thun) no está desorientado, incluso sin los “ismos” sobre los que se discutió al principio. “Los dogmas pierden peso”, dice Mike Meiré. Eso está bien. Porque la franqueza y la curiosidad son hoy en día las cualidades decisivas para los diseñadores.
El acto fue moderado por Marcus Fairs, periodista galardonado en múltiples ocasiones y fundador del blog sobre diseño dezeen.com.

La documentación en vídeo sobre Dornbracht Conversations 3 puede visualizarse en www.dornbracht.com.

Dornbracht Conversations
Con las Dornbracht Conversations, se inició en 2008, una serie de debates que se presentan como una plataforma de diálogo entre las corrientes actuales del diseño, de la arquitectura y el arte. Para la serie de Dornbracht Conversations (DC), se invitaron a tres o cuatro expertos, de diferentes sectores para cada uno de los casos: (diseño, arte, arquitectura, ciencias y medios de comunicación), para plantear las principales cuestiones acerca de un tema orientativo, presentar sus experiencias y planteamientos propios y para entablar debates con el público.
Las “Dornbracht Conversations 1” (DC 1), tuvieron lugar en Iserlohn, donde se planteó: “¿Qué es un clásico moderno y qué valor tiene lo clásico en una cultura transversal?”.
A mediados de septiembre se celebraron las “Dornbracht Conversations 2” (DC 2) en el Museo Ludwig de Colonia, siendo el tema “¿Es arte el diseño, es diseño el arte?” En el debate participaron el artista Tobias Rehberger, el coleccionista de arte Harald Falckenberg, el diseñador Konstantin Grcic y el director creativo Mike Meiré.

Resumen de las biografías de los participantes

Andreas Dornbracht
Andreas Dornbracht, nacido en 1959, finalizó los estudios de Ciencias Empresariales en la Universidad de Dortmund en 1983, después de realizar las pruebas de selectividad y el servicio militar. Tras trabajar durante un año en el extranjero como Vice-presidente de marketing en una empresa de importación de sanitarios en los EE. UU., se incorporó en 1985 a la empresa Aloys F. Dornbracht GmbH & Co. KG como Ayudante de la gerencia. Allí trabajó como gerente desde 1991 y era el responsable de las áreas de marketing y distribución. Comparte la actividad de la gerencia con su hermano Matthias y con Ralph Dihlmann. La empresa Aloys F. Dornbracht GmbH & Co. KG, que tiene su sede principal en Iserlohn, fabrica a nivel internacional griferías y accesorios de diseño de alta calidad para baño y cocina. El diseño de sus productos ha sido galardonado regularmente con premios internacionales de diseño y la empresa se caracteriza desde 1996 por su compromiso constante con la cultura. A través del compromiso cultural a largo plazo, Dornbracht intenta desarrollar una identidad cultural y relevancia propias.

Mateo Kries
Mateo Kries, nacido en 1974, es Director del programa del museo Vitra Design Museum y autor del libro “Total Design – Die Inflation moderner Gestaltung”. Después de haber trabajado como voluntario en el Museo de arte popular marroquí en Marrakech (Marruecos), entre 1995 y 2000 fue comisario del museo Vitra Design Museum en Weil/Rhein con exposiciones como, entre muchas otras, “Automobility – Was uns bewegt” (1999) o “Mies van der Rohe” (2004). Desde 2000 hasta 2006 fue responsable de la construcción y la dirección del museo Vitra Design Museum de Berlín. Desde enero de 2007 se encargó de la programación y el contenido en el museo Vitra Design Museum Weil, y desde 2011 es uno de los dos nuevos directores del museo. También es uno de los fundadores del DESIGNMAI de Berlín, ha impartido clases de historia y teoría del diseño en Hamburgo y en Berlín, y es editor de numerosas publicaciones sobre temas de diseño como Mies van der Rohe, Issey Miyake y Le Corbusier.

Matteo Thun
Matteo Thun, arquitecto y diseñador, nacido en el año 1952 en Bolzano, estudió en la Academia de Arte de Salzburgo como alumno de Oskar Kokoschka y en la Universidad de Florencia. Junto a Ettore Sottsass fue co-fundador del Grupo “Memphis” en Milán y socio de la “Sottsass Associati” desde 1980 hasta 1984. Entre 1983 y 2000 fue profesor en la Escuela Superior de Artes Aplicadas de Viena. De 1990 a 1993 trabajó como Director Artístico en Swatch. En 1984 Matteo Thun abrió su propio estudio en Milán. Su actual empresa Matteo Thun & Partners, con los socios Luca Colombo, Herbert Rathmaier y Antonio Rodriguez, fue fundada en 2000 y emplea a un equipo de 50 arquitectos y diseñadores.

Michael Sieger
Michael Sieger, nacido en 1968, gerente de sieger design, estudió Diseño industrial y de productos en Essen y en Münster. Pronto ocupó un puesto de responsabilidad en la empresa familiar. Michael Sieger ha recibido numerosos premios internacionales de diseño y ha participado en muchas exposiciones de diseño importantes. sieger design y Dornbracht llevan colaborando desde 1985. A “DOMANI”, la primera grifería que crearon juntos, le siguieron muchas series de griferías de gran éxito, como por ejemplo “TARA”, que se sigue vendiendo en más de 60 países de todo el mundo. La agencia sieger design, dirigida en la segunda generación por los dos hermanos Christian y Michael Sieger, es una de las agencias de diseño más prestigiosas de Europa.

Mike Meiré
Mike Meiré, nacido en 1964, trabaja y vive en Colonia. En 1987 fundó con su hermano Marc la agencia Meiré und Meiré y en 2001 la producción cultural NEO NOTO. Entre sus proyectos más importantes se encuentran la revista de arte y cultura APART y la revista económica brand eins, galardonada en varias ocasiones. Además de su trabajo en revistas como Arch+, kid’s wear, 032c, MINIInternational, pone en escena proyectos que abordan los puntos de enlace culturales de las marcas en el contexto del arte, la arquitectura, la moda y el diseño. Por ejemplo, desarrolló y dirigió junto con Dornbracht la serie de proyectos Statements y después Edges con sus propias aportaciones artísticas. Acostumbrado a traspasar los límites entre las distintas disciplinas, cambia entre las funciones de director artístico, diseñador y comisario de exposiciones. Desde hace más de 15 años trabaja para Dornbracht como director creativo y es responsable, entre otras cosas, de la imagen visual y de la comunicación de los productos y de la marca.

Thomas Wagner
Thomas Wagner, nacido en 1955, es escritor, crítico del arte y experto en diseño. Estudió Filología alemana y Filosofía en Heidelberg y en Brighton, Sussex. Desde 1991 es redactor de artes plásticas del periódico Frankfurter Allgemeine Zeitung y desde 1997 se encarga del diseño. Junto a Eduard Beaucamp, el gran maestre de lo clásico y lo moderno, fue responsable del tema del arte joven y contemporáneo. Thomas Wagner es catedrático honorario de Historia del Arte y Crítica de Arte en la Academia de Artes Plásticas de Núremberg. Escribe asiduamente en ART como crítico social al igual que en Stylepark, etc. como crítico de diseño.

Marcus Fairs (moderador)
Marcus Fairs comenzó su carrera periodística con publicaciones en Blueprint, The Guardian, The Independent on Sunday y Conde Nast Traveller. En el año 2003 lanzó Icon, la revista internacional de arquitectura y diseño, y hasta noviembre de 2006 fue el editor de la revista. Icon se estableció rápidamente como una de las publicaciones sobre diseño más influyentes y prestigiosas del mundo, ganando toda una serie de premios, entre ellos “Lanzamiento del año” y “Diseñador del año” en 2003 y “Monthly Magazine of the Year” en 2005 y 2006. El propio Marcus Fairs ha obtenido numerosas distinciones, entre ellas la de “Periodista del año” en 2002 y “Periodista de arquitectura del año” en 2004. Obtuvo un premio por “BSME Best Brand-Building Initiative” en el año 2005. Marcus Fairs vive y trabaja en Londres. (www.dezeen.com)

Acerca de Dornbracht
La empresa Aloys F. Dornbracht GmbH & Co. KG, que tiene su sede principal en Iserlohn, fabrica a nivel internacional griferías y accesorios de diseño de alta calidad para baño y cocina. El diseño de sus productos ha sido galardonado regularmente con premios internacionales de diseño y, además, la empresa se caracteriza desde 1996 por su compromiso constante con la cultura. Desde el año 2006 se publica “Dornbracht – the SPIRIT of WATER” en una edición para cuartos de baño y cocinas, donde se documenta la relevancia cultural de Dornbracht haciendo referencia a la gama de productos de la marca Dornbracht. Por una parte una revista y por otra un catálogo, esta publicación logra reflejar la combinación entre inspiración, diálogo e innovación que caracteriza la filosofía y el trabajo de Dornbracht.

Puede recibir más información sobre Dornbracht y los productos de Dornbracht así como el texto de prensa digital en Internet en www.dornbracht.com o a través de la oficina de prensa de Dornbracht: En Internet encontrará más información acerca de Dornbracht y de sus productos, así como el texto para la prensa en formato digital, en la página www.dornbracht.com, o bien a través de la oficia de prensa de Dornbracht: Andres Juberias - Tel. 670 488 988 e-mail: andresjuberias@andresjuberias.com  

El 17 de febrero se celebró la tercera edición del acto Dornbracht Conversations.
Photos: Hartmut Nägele
Copyright: Dornbracht
Con las Dornbracht Conversations se inició en 2008, una serie de debates que se presentan como una plataforma de diálogo entre las corrientes actuales del diseño, la arquitectura y el arte.
Photos: Hartmut Nägele
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Dornbracht Conversations 3, con el título “Extra/Ordinary. A further dimension on the rise of New Normal” (Extra/Ordinario. Una nueva dimensión en el auge de la Nueva Normalidad) debatió acerca de una visión diferente sobre el diseño.
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El acto fue moderado por Marcus Fairs, periodista galardonado en múltiples ocasiones y fundador del blog sobre diseño dezeen.com.
Photos: Hartmut Nägele
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Los participantes del Panel 1 (de izda. a dcha.): Marcus Fairs (moderador); Andreas Dornbracht (gerente de Dornbracht); Michael Sieger (diseñador); Mateo Kries (comisario jefe del museo Vitra Design Museum)
Photos: Hartmut Nägele
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Los participantes del Panel 2 (de izda. a dcha.): Marcus Fairs (moderador); Mike Meiré (diseñador), Thomas Wagner (crítico de diseño); Matteo Thun (arquitecto)
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Visualización 3D en tiempo real Dornbracht Conversations 03 de Andreas Muxel y Jakob Penca.
Photos: Hartmut Nägele
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Visualización 3D en tiempo real: el texto genera una impresión de la ronda de debates en el tiempo. El sistema se basa en un juego de poder físico entre el orador y sus tópicos, en el espacio 3D. La ponderación y las relaciones de las palabras sueltas se visualizan a través de su órbita en torno al orador respectivo.
Photos: Hartmut Nägele
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